Medlemsoversigt

D-O-K-K samler Danmarks førende kuratorer og kunstrådgivere. Brug søgefeltet til at finde specifikke medlemmer eller fagområder.

MEDLEMMER

Bestyrelse

  • Nanna Balslev Strøjer er kurator og projektleder med over 15 års erfaring inden for samtidskunst, institutionsudvikling og tværdisciplinære kulturprojekter. Hun er cand.mag. i Moderne Kultur og Kulturformidling med en bachelor i filosofi fra Københavns Universitet samt MA i Curating fra Aarhus Universitet.

    Hun arbejder i krydsfeltet mellem kuratering, forskning og kulturelt iværksætteri med særligt fokus på institutionel transformation, eksperimenterende udstillingspraksisser og formidling. Gennem sin praksis har hun udviklet og realiseret en række omfattende projekter fra bunden, herunder CHART Design, FRI:rum på Den Frie og det nordiske museumsnetværk Museum Why.

    Hun har arbejdet bredt på tværs af kunstfeltet – fra kunstnerdrevne initiativer til gallerier, festivaler og større kunstinstitutioner, herunder CHART, Roskilde Festival, Statens Kunstfond, Gl. Holtegaard, Den Frie og Museet for Samtidskunst.

    Nanna er forperson for DOKK og medlem af IKT.

  • Charlotte Bagger Brandter kunstformidler, kurator og kunstrådgiver med mangeårig erfaring inden for samtidskunst – særligt i krydsfeltet mellem kunst, offentlige rum og sociale processer. Hun er uddannet i idé- og kunsthistorie fra Danmark og Tyskland og har siden slutningen af 1990’erne arbejdet professionelt med samtidskunst i Danmark og internationalt som kurator, projektleder, moderator og faglig sparringspartner for kunstnere, kommuner, institutioner og fonde. Siden 2019 har hun fungeret som kunstrådgiver for Statens Kunstfond i Cirkulære projekter, når der bygges i det offentlige rum.

    I 2008 etablerede hun Råderum, et kontor for samtidskunst, der arbejder stedsspecifikt med blik for stedets fysiske udtryk og kvaliteter og med fokus på de mennesker, der lever i og bruger et givent sted. Gennem Råderum har hun initieret, udviklet og rådgivet om en lang række kunstprojekter i byrum, landskaber og lokalsamfund – ofte med en tværfaglig tilgang, hvor kunst, bæredygtighed og landskab tænkes sammen.

    Hendes praksis er kendetegnet ved en insisteren på kunsten som et mulighedsrum for social og lokal forandring. Tætte samarbejder med kunstnere, stedsanalyser, dialog i øjenhøjde og langsommelighed er centrale metodiske greb i hendes arbejde, som bygger på en helhedsforståelse af stedets fysiske såvel som immaterielle egenskaber.

  • Ida Højgaard Thjømøe (f. 1991, DK/NO) er uafhængig kurator og kunstrådgiver baseret i København. Hun er cand.mag. i kunsthistorie fra Københavns Universitet og arbejder i krydsfeltet mellem kuratering, forskning og strategisk rådgivning med fokus på kunst i offentlige rum, stedsudvikling og socialt engageret kunst. Hendes praksis undersøger, hvordan kunst kan skabe platforme for kritiske og til tider svære samtaler om tilhørighed, magt og samfundsmæssig forandring.

    Gennem den kuratoriske duo Koffi & Højgaard og HAC – Højgaard Art Consulting har hun udviklet og ledet kunstprojekter i Danmark og Norge for blandt andre Statens Kunstfond, KORO – Public Art Norway, Stavanger kommune, Nikolaj Kunsthal, Københavns Universitet, Oslo Kunstforening og Nidaros Domkirke. Ida er medinitiativtager til DOKK – Dansk Organisation for Kuratorer og Kunstrådgivere.

    www.hojgaardartconsultancy.com | www.koffihojgaard.com

  • Anouska Ingerdahl Kobus (f. 1993, hun/hende, DK/NL) er kurator og kunsthistoriker med base i Paris, FR og København, DK. Hun har en bachelorgrad i kunsthistorie fra Københavns Universitet (2018) samt en kandidatgrad i Contemporary Art Theory fra Goldsmiths, University of London (2021). I forlængelse heraf arbejdede hun som udstillingskoordinator og assisterende kurator på Kunsthal Charlottenborg, hvor hun ledede større udstillingsprojekter fra 2021–2023.

    Siden da har hun udviklet sin egen kuratoriske praksis, hvor hun samarbejder med samtidskunstnere og tænkere om at skabe nye former og fora for kritisk engagement. Hun leder kuratorgruppen Cleo from 5 to 7 sammen med kunstner Stephanie Bech, hvor de løbende skaber udstillinger i Danmark og i udlandet. Hun har senest kurateret udstillingen Emotional Flooding under Venedig biennalen med nordiske samtidskunstnere. Derudover har hun assisteret billedkunstner Jeannette Ehlers i hendes nuværende ph.d.-projekt The Middle Passage as a Figure for Decolonial Knowledge samt i Ehlers’ generelle kunstneriske praksis, hvor forskning og praksis forbindes.

    Anouskas praksis kredser om feministiske ny-materialismer, performativ skrivning og dekolonial tænkning. Poesi, kærlighed og kunst væver sig ind og ud af hinanden i hendes projekter.

  • Anna Fernsten Nilén er kurator, researcher og kulturel strateg med speciale i samtidskunst og tværdisciplinære kulturprojekter. Hun er cand.mag. i Kunsthistorie og har en dobbelt mastergrad i Visual Culture samt Art & Cultural Management. Hendes praksis bevæger sig i krydsfeltet mellem kuratering, forskning og kulturelt iværksætteri med fokus på social bæredygtighed, kunstneriske fællesskaber, kulturel infrastruktur og udvikling af eksperimenterende formater for udstillinger, residencies og offentlige programmer.

    Hendes arbejde undersøger relationer mellem kunst, perception, empati, kollektiv erindring og deltagelsesformer med særlig interesse for, hvordan kunst kan skabe nærvær, refleksion og fællesskab gennem sanselige og inkluderende formater. Anna har blandt andet arbejdet som Programme Manager hos CHART med ansvar for det offentlige program med performance og talks samt CHART in Tivoli, en off-site samtidskunstudstilling i Tivoli. Hun har desuden været Supervisor på Moderna Museet Malmö, er Lead Curator for et residency-program i Indien og medstifter af SIC │ Sharing is Caring og af XYZ, en international platform og infrastrukturer for tværdisciplinær samtidskunst, kunstneriske fællesskaber og udvikling af nye kulturelle strukturer.

    https://www.annafernstennilen.com/

    https://www.xyzcommunities.com/

  • Mathilde Carbel (f. 1990, Danmark) er kunstner, kurator og skribent med base i Oslo og København. Hendes praksis væver billedkunst, kuratering og kritisk skrivning sammen og undersøger ofte temaer som erindring, identitet og samspillet mellem kunst og samfundsmæssige strukturer.

    Carbel studerede ved Central Academy of Fine Arts (CAFA) i Beijing og senere ved Goldsmiths, University of London. Hun har udstillet på institutioner og udstillingssteder som Salgshallen (2025) i Norge, Destiny’s Atelier (2017) og ARIEL – Feminisms in the Aesthetics i København (2019). Hun kuraterede udstillinger på BO gallery (2022–24) og bidrog til programmeringen på Kunsthall Oslo fra 2016 til 2022 som producer og kurator. Derudover var hun medstifter af det kunstnerdrevne udstillingssted Pachinko sammen med Kristian Schrøder.

  • Stephanie Bech er kurator, kunstrådgiver og kunstner med base i København. Hendes kuratoriske praksis fokuserer på at placere kunst i relevante, men ofte oversete kontekster og økonomier. Ved siden af sit selvstændige rådgivningsarbejde udvikler hun kuratoriske samarbejder og støtter kunstnere i at forme, positionere og realisere deres projekter.

    Hun er uddannet fra Det Kongelige Danske Kunstakademi med en MFA og har desuden studeret ved Kunstakademiet i Zagreb samt på Maumaus Independent Study Programme.

  • Lawrence Ebelle (f. 1974, FR/US) er uddannet M.Arch fra University of Illinois at Chicago og ENSAV Paris og bor og arbejder i København. Hun er arkitekt, designer og kurator med en tværfaglig praksis, der bevæger sig i krydsfeltet mellem arkitektur, scenografi, kunst og design, hvor hun skaber rumlige udsagn gennem udstillingskuratering.

    Ebelle arbejder ofte stedsspecifikt med den eksisterende arkitektur som afsæt for undersøgelser af, hvordan rum påvirker krop, adfærd og perception. I sit kuratoriske arbejde forener hun rumlige, sociale og politiske perspektiver og undersøger, hvordan arkitektur både afspejler og former komplekse samfundsstrukturer. Gennem platformen Curated Works udforsker hun tværfaglige formater, hvor arkitektur, lyd, duft og visuelle elementer flettes sammen i immersive installationer, der inviterer publikum til refleksion og nærvær.

    https://www.curatedworks.agency/

A

  • Rebekka Elisabeth Anker-Møller is a Copenhagen-based curator, researcher, and writer with more than 12 years of experience developing exhibitions, public programs, partnerships, and research-driven projects across contemporary art, culture, and academia. She holds an MA in Visual Culture from the University of Copenhagen and an International MA in Curating from Aarhus University.

    She is currently Head of Exhibitions at ARTificial Mind, the art and technology studio of artist Cecilie Waagner Falkenstrøm, where she develops exhibitions and projects at the intersection of art, artificial intelligence, and social transformation. She also co-leads SixtyEight Art Institute, an independent platform for exhibitions, publications, and research-based curatorial initiatives.

    Her curatorial practice explores liminality, embodiment, care, ecological consciousness, and the relationship between humans, technology, and the more-than-human world. She is affiliated with the research project Algorithms in Art at the University of Copenhagen and is a member of IKT - International Association of Curators of Contemporary Art.

B

C

  • Josefine Gynther Craig (f. 1998, hun/hende, Danmark/Skotland) er kurator baseret i København, og er uddannet fra Københavns Universitet og University of Edinburgh. 

    Med en akademisk baggrund i kunsthistorie og moderne kultur bevæger hendes praksis sig i krydsfeltet mellem kunst, sprog, erindring og tilhørsforhold. 

    I et tværdisciplinært forskningsfelt, der sammenfletter kunstnerisk forskning, kulturkritik og socialt engagerede perspektiver, undersøger hun de processer, hvorigennem fortællinger, territorier og identiteter konstrueres, forhandles og reartikuleres. Her fokuserer hun på kunstens potentiale til at formulere nye utopier og kollektive fremtidsforestillinger, særligt arabiske futurismer som et voksende æstetisk og kritisk felt. 

    Hendes kuratoriske praksis er forankret i langsomme og opmærksomme undersøgelsesformer, der åbner for affektive, relationelle og situerede vidensprocesser.

    Hun har arbejdet hos bl.a. Koffi & Højgaard, Den Frie og Nicolai Wallner. 

D

E

F

G

H

I

J

K

L

M

N

O

P

Q

R

S

  • Milena Høgsberg is a Copenhagen-based curator working across the Nordic region. She most recently served as Director and Chief Curator of the Wanås Foundation (2022–2025) in southern Sweden, where she commissioned works by international artists for the barns and sculpture park. She also initiated the Art & Words Festival, a sensory exploration of literature and art, focused on more-than-human worlds kinships. Together with Heidi Ballet, Høgsberg curated I Taste the Future, LIAF 2017 in Henningsvær, Lofoten. Between 2011-17, she curated solo and group exhibitions with artists such as Omer Fast, Lea Porsager, Ann Cathrin November Høibo, Torbjørn Rødland, and Lotte Konow Lund, at Henie Onstad Kunstsenter, where she served as Chief Curator. She currently works independently on exhibitions, including at Bonniers Konsthall, Stockholm (march 2027), and on public art commissions in a curatorial advisory role for the New Carlsberg Foundation. She has recently been appointed board lead for the jury for international support, OCA Norway (2026-28)

    milenahoegsberg.com

  • Laura Ifversen er kunstskribent, kurator og konsulent. Cand.mag. i kunsthistorie med speciale i samtidskunst, fotografi og nye medier.

  • Lone Schubert er kunsthistoriker og kunstrådgiver med mangeårig erfaring inden for kunst i det offentlige rum, udstillinger og samlinger. Hun er uddannet mag. art. i Kunsthistorie fra 2005 og har siden arbejdet professionelt med samtidskunst som kurator og rådgiver for offentlige institutioner, fonde og private.

    Som selvstændig kunstrådgiver siden 2012 har hun arbejdet med kunst i det offentlige rum for aktører som Statens Kunstfond (tilknyttet Statens Kunstfonds kunstkonsulentpulje siden 2019) og Ny Carlsbergfondet og Enggaard A/S. Hun har desuden mangeårig erfaring som museumsinspektør fra Horsens Kunstmuseum og som censor ved Aarhus Universitet.

    Hendes praksis kombinerer høj kunstfaglighed med blik for de praktiske og institutionelle forhold, der gør sig gældende i et givent kunstprojekt – fra idé til realisering og formidling.

  • Med min dobbelte kunstfaglige baggrund, som uddannet billedkunstner (DFK 2006) og Kurator (MA Curating, AU, 2020) arbejder jeg med kunstkonsulentarbejdet med dybt indsigt i det kunstneriske arbejder og med en særligt kontekstopmærksomhed. Jeg har erfaring som kunstfagligtmedlem af kunstudvalget i Nyboder og Sydhavnskvarteret i Aarhus sam egne rådgivningsopgaver for VIA og medlemskab af Kunstråd skanderborg, hvor jeg rådgiver om bygningsintegreret kunst i forbindelse med nybyggeri.

  • Jeg arbejder pt. som uafhængig kurator og antropolog – jeg kuraterer kulturelle, kunstneriske og sanselige oplevelser, der skaber betingelser for, at mennesker kan forbinde sig, udvide deres perspektiver og kollektivt forestille sig alternative virkeligheder. Jeg arbejder i krydsfeltet mellem kuratorisk praksis, antropologi, inkluderende adfærdsdesign og social impact, hvor jeg i partnerskab med andre samskaber relationelle møder fokuseret på fælles samfundsudfordringer. Jeg foretrækker at co-kuratere og deltager i hele processen fra de nysgerrige antropologiske spørgsmål til konceptudvikling, research, opbygning og produktion af udstillinger og kunstinstallationer. Min erfaring tæller arbejde i udstillingsafdelingen på KØN Museum i 2025 samt samarbejder med markante internationale aktører og samtidsnavne som Raumlabor Berlin samt samtidskunstnerne Signe Klejs og Sergei Sviatchenko. Senest har jeg co-kurateret det internationale offentlige symposium om kuratering ’Too Many Chefs?’ på UKS i Oslo. Jeg arbejder med publikum som aktive deltagere gennem interaktive, sanselige oplevelser på tværs af diversitet – og jeg arbejder på tværs af sektorer. I august 2026 færdiggør jeg min Master i kuratering fra Aarhus Universitet.

    nielsentinna@hotmail.com

  • Mette Kjærgaard Præst (she/her) is an independent curator and educator, who work at the intersection of arts, science and community organising. Her practice is informed by an interest in artistic and collective strategies that reimagine or dislocate social and political systems. She is the co-founder of Thing Mountain Art Club, which through exhibitions, publications and workshops creates spaces for art, play and learning. Previous projects include Holbæk Art (2022), FotoNoviembre biennale Myths of the Near Future, Tenerife Espacio de las Artes (2019); ON EDGE – Living in an Age of Anxiety, Science Gallery London (2019); Hysteria, PS/Y Projects, an interdisciplinary programme that explored health and illness in contemporary society (2017-2018); Muros Blandos – Ser entre bordes, Museo de la Solidaridad Salvador Allende, an exhibition looking at migration, otherness, and possibilities of transformation (2017). Mette Kjærgaard Præst holds an MA in Curating Contemporary Art from the Royal College of Art in London (2012).

    mettekjaergaard@gmail.com

  • Lone Schubert er kunsthistoriker og kunstrådgiver med mangeårig erfaring inden for kunst i det offentlige rum, udstillinger og samlinger. Hun er uddannet mag. art. i Kunsthistorie fra 2005 og har siden arbejdet professionelt med samtidskunst som kurator og rådgiver for offentlige institutioner, fonde og private.

    Som selvstændig kunstrådgiver siden 2012 har hun arbejdet med kunst i det offentlige rum for aktører som Statens Kunstfond (tilknyttet Statens Kunstfonds kunstkonsulentpulje siden 2019) og Ny Carlsbergfondet og Enggaard A/S. Hun har desuden mangeårig erfaring som museumsinspektør fra Horsens Kunstmuseum og som censor ved Aarhus Universitet.

    Hendes praksis kombinerer høj kunstfaglighed med blik for de praktiske og institutionelle forhold, der gør sig gældende i et givent kunstprojekt – fra idé til realisering og formidling.

T

  • Lotte Boesen Toftgaard driver kurator- og rådgivervirksomheden Umage, der er specialiseret i at rådgive om og realisere kunst i det offentlige rum med særligt fokus på at gentænke både kunstens og kunstnernes rolle i de enkelte projekter. Umage indgår i denne proces ofte i tværfaglige samarbejder med så forskellige partnere som arkitekter, arkæologer, kommunale byudviklere, private entreprenører, interesseorganisationer som BKF og KL, kunstinstitutioner m.fl. Umage arbejder både med udviklingsprojekter startet på eget initiativ og med en lang række af rådgivningsopgaver såsom kunststrategier. Lokaliteterne er et bredt spektrum af offentlige rum fra landskaber over byrum i landdistrikter til byrum i forstæder og større byer.

U

V

  • Uddannet grafisk konservator i 2001. Siden 2007 har jeg drevet galleri og kurateret udstillinger med fokus på moderne og dansk kunst. Fra 2014 har jeg specialiseret mig i forskning, formidling og kuratering af billedhuggeren Hanne Varmings kunstneriske virke.

    Jeg kuraterede vandreudstillingen Fra skitse til skulptur (2014), vist på Kastrupgårdsamlingen, Ribe Kunstmuseum og Vendsyssel Kunstmuseum, og var redaktør for det tilhørende katalog. I 2019 kuraterede jeg udstillingen Familie, vist på Møstings Hus og SAK Kunstbygning.

    Mit arbejde er centreret om bevaring, forskning og formidling af Hanne Varmings kunstneriske arv gennem udstillinger, publikationer og samarbejder med kunstinstitutioner. Med et indgående kendskab til kunstnerskabets udvikling, arbejdsprocesser og historiske kontekst arbejder jeg for at sikre fortsat synlighed og relevans for et af de væsentlige bidrag til dansk skulptur i det 20. århundrede.


  • Pauline Koffi Vandet (f. 1994, DK/CI) er kurator og cand.mag. i visuel kultur. Hun driver kuratorvirksomheden Koffi & Højgaard sammen med kurator og kunstkonsulent Ida Højgaard Thjømøe, hvor de blandt andet arbejder med udstillinger, offentlige kunstprojekter og tværfaglige samarbejder.

    I sin praksis undersøger Koffi Vandet, hvordan kunst kan skabe nye former for viden, fællesskab og kollektiv erfaring. Med afsæt i research, arkivarbejde og metodisk eksperimentering arbejder hun med kuratoriske formater, der søger at skabe rum for møder mellem mennesker, historier og fælles vidensproduktion.

    Koffi Vandet har gennem en årrække været tilknyttet Fotografisk Center, hvor hun blandt andet fungerede som vikarierende direktør i 2021 og 2023–2024. Hun er udvalgt til at være en del af EMMA–Saastamoinen Curatorial Fellowship Programme i Helsinki, Finland i 2026-2027.


  • Marie Vinther (hun/hende, 1992) er kunsthistoriker og kurator med base i København. Hun er uddannet cand.mag i kunsthistorie fra Københavns Universitet (2022). 


    Vinther har kurateret og co-kurateret flere selvstændige projekter, såsom Verden består af støv på Udstillingsstedet Sydhavn Station (2025), Strategic Opacity: Opus 23 på Nikolaj Kunsthal (2023) og SHOPPING SPREE på inter.pblc (2022). Vinther har også arbejdet som Kuratorisk Assistent på Museet for Samtidskunst Roskilde, hvor hun bl.a. har været med til at kuratere og realisere en række udstillinger på det tidligere psykiatriske hospital Sct. Hans, herunder Kaååråålines Vers (2025), I mørket beder vi solen huske os (2024) og Non Performing (2023).

X

Y

  • Vi er D-O-K-K , Danmarks platform for kuratorer og kunstrådgivere

  • Vi er talerør og netværk for kuratorer og kunstrådgivere.

  • Sammen står vi stærkere. Bliv medlem.

Kontakt D-O-K-K

Har du spørgsmål til vores medlemmer, eller vil du vide mere om medlemskab? Skriv til os her. Vi vender tilbage til dig hurtigst muligt og senest inden for to arbejdsdage.